quando eu estava lendo Ana Holanda esses dias, fui tomada por um sentimento de paz que sempre acontece quando a leio. o livro que me encontrou nos guia a conhecer sobre a escrita, mas precisamente a escrita afetiva defendida por Ana. me conecto em cada página, pois me sinto abraçada por cada parágrafo e histórias das tantas referências que a jornalista cita.

esses dias, enquanto abria o instagram para conferir umas coisas, a Ana estava numa live. eu ainda não havia assistido nada dela, nem sequer escutado a sua voz. eu a conhecia através dos versos. no instante em que abri a live ela estava dando uma dica valiosa: criar uma pasta em alguma rede social e colocar registros que te inspiram. não foi exatamente assim que ela falou, mas nessa dica o intuito é que possamos escrever sobre os motivos que nos fazem amar aquelas fotos, sabe? na hora lembrei do meu perfil no we heart it, a minha rede social favorita, e me lembrei também das tantas coleções afetuosas que tenho por lá (segue o print da pasta no registro a seguir). 

quando Ana nos guiou a olhar com carinho para alguma pasta com fotos, eu reparei numa fotografia que tinha tinta aquarela, guache, pincéis, borrachas; enfim. o kit completo para fazer alguma pintura. eu me vi ali de uma forma tão boa, tão minha. é fascinante ficar com alguma pontinha de arte perto da gente. seja na fotografia, na colagem ou qualquer outra vertente. me senti inspirada para registrar as minhas companheiras de criações com cores, as aquarelas.

alguns meses atrás eu observava mainha costurar, enquanto uma série que passava na TV começava. a produção se chama todas as mulheres do mundo, inspirada numa obra (1966) de Domingos Oliveira. somente dias atrás tive a oportunidade de mirar a série completa e, com o bloco de anotações nas mãos, vi esta publicação nascendo.

vejo vocês em breve.

eu não vejo o mundo dos blogs como algo passageiro, mas permanente. os anos entram, saem e a minha vontade de continuar escrevendo é a mesma. de compartilhar, conhecer pessoas novas e os mundos em que elas se envolvem. acredito que mesmo se comentarem algum dia que blogs não poderão existir eu retiraria pontos bons e que me fizeram amá-lo e seguiria feliz. no entanto, como ele está aqui, é sempre tempo de aproveitá-lo e escrever, ou reescrever, algumas histórias. 

esses dias, caso recente mesmo, lembrei que agosto é o mês oficial dos blogs (mundialmente falando). e esse momento é comemorado de uma forma muito criativa e desafiadora. isso nos leva ao BEDA (blog every day august). ou seja, publicações trinta e um dias seguidos durante o mês de agosto. isso é maravilhoso e ao mesmo tempo assustador. lá no twitter comentei com amigas essa possibilidade de ao menos tentar escrever por mais vezes na semana durante esse mês. a verdade é que se eu conseguisse escrever trinta e um dias seguidos sobre inspirações, fotografia e arte no geral, ficaria bem feliz. devo tentar? pensei. sim. respondi também.

o cenário terrível que passamos causa tantas coisas. a dor, o medo, os traumas. é impossível que você viva sem falar sobre esses sentimentos e sobre como eles brotam na sua vida durante esse tempo. estamos todos nesse barco, nesse momento. ao mesmo tempo eu fui entendo também que os escritos e a imagem desenvolvem um papel essencial nessas horas. o de alicerce e até calmaria. escrever mais durante agosto será ainda mais especial por esse motivo.

imaginar que muitas pessoas e momentos estão guardados ali me faz sentir muita coisa boa. e sim, ainda estão e sempre estarão guardados. o berço da memória não se esvai com o tempo. cada coisa mora em detalhes e prédios históricos nos demonstram muito bem isso.

hoje eu quis retomar algumas memórias. elas caminham pela UFAL, na época em que eu passava pelos corredores de obras literárias estrangeiras da biblioteca. normalmente eu estava com Hyago e Amanda, grandes amigos meus. a sensação era tão boa, tão valiosa. foi lá que encontrei um livro específico. ele era médio, de capa marrom, folhas amareladas cujo título se chamava Paula. lembro bem que quando os meus dedos folhearam as duas primeiras páginas, li versos que diziam assim:

a partir daí eu sabia que não seria um livro fácil de ser lido. iria exigir da minha leitura um pouco de calma e bastante alma. a obra em específico é da chilena Isabel Allende percorre as memórias íntimas da vida que a autora viveu. isso faz da sua escrita um ponto claro de salvação de si para si. e diretamente nos ensina a entender como podemos ser fortes também.


Paula foi acometida com porfiria que constitui, como destaca a jornalista Mari Kalil em seu post sobre o mesmo livro, um grupo de pelo menos oito doenças, herdadas e adquiridas, que ocorrem em decorrência da produção excessiva e do acúmulo de substâncias químicas que produzem porfirina – proteína responsável pelo transporte de oxigênio na corrente sanguínea, essencial para a produção de hemoglobina. assim como a Mari comentou em seu texto, eu também não conhecia a porfiria, até Isabel comentar em detalhes sobre como isso atingiu a sua menina.

e vamos conversar sobre saudade mais uma vez já que esse tema vem surgindo em cada parte do que sou. percebi isso ainda mais quando busquei organizar algumas coisas no pc e fui encontrando também imagens que um dia fiz. devo ter comentado outras vezes que amo o centro de Maceió - e isso é muito verdade. digo sempre que se um dia alguém precisar posso ensinar o melhor tour, principalmente se a pessoa ama conhecer histórias e registrar a vida como eu. por aqui, por exemplo, quando vou ao centro, costumo descer perto do mirante de são gonçalo só por conta da vista. a rua possui algumas casas e prédios construídas na metade do século passado, e estabelecimentos comerciais que devem estar por lá há muito tempo também.

comecei a juntar partes de takes até que o vídeo abaixo foi formado. mas não, ele ainda não é sobre a rua do mirante são gonçalo, mas sobre cenas do palácio do governo e da biblioteca pública (meu canto favorito). espero que gostem de visitar algumas das minhas memórias. :)

eu poderia passar horas conversando sobre o quanto é precioso observar os detalhes de uma produção visual.

antes de me envolver com fotografia e estudos audiovisuais eu já prestava atenção em cores e figurinos de alguns filmes. após algumas aproximações com a imagem, o tempo foi me ensinando também a mirar enquadramentos, cenários e combinações importantes para alguma narrativa. nesse sentido, pensei que poderia conversar mais sobre as fotografias que cruzam o meu caminho, sendo hoje ela pertencente ao falar dos registros do filme "A cor púrpura" (1985).

em 1906, em uma pequena cidade da Georgia, sul dos Estados Unidos, a quase adolescente Celie, violentada pelo próprio pai, torna-se mãe de duas crianças. separada dos filhos, Celie (Whoopi Goldberg, que foi indicada ao Oscar de melhor atriz por este filme em 1985), é doada à Mister (Danny Glover, de Máquina Mortífera), que a trata como companheira e escrava ao mesmo tempo. cada vez mais calada e solitária, Celie passa a compartilhar sua tristeza em carta. baseado no livro de Alice Walker, A Cor Púrpura recebeu 11 indicações ao Oscar em 1985 e já é considerado um clássico do cinema. ao recriar 40 anos de crises emocionais na vida de vários personagens, o diretor Steven Spielberg (O Império do Sol) fez o filme mais desafiante de sua carreira, capaz de despertar fúria, risos e lágrimas. 

o texto acima, extraído lá do Filmow, explica em detalhes como a trama funciona. para além da explicação, penso que a produção é forte demais. a sua fortaleza faz reiterar que debates sobre racismo, abusos morais e sexuais são necessários e devem ser constantes em nossa sociedade. hoje, enquanto mulher, da imagem e artista visual nordestina abro um parêntese para partilhar com vocês as minhas impressões sobre a fotografia de Allen Daviau (infelizmente falecido vítima de Covid-19 meses atrás) em A cor púrpura.


o que mais me chamou atenção no filme, além da trama, foram os enquadramentos utilizados por Allen. observem, nos prints por mim retirados, que todas as formas buscadas por ele falaram tanto quanto as palavras dos personagens. eu digo isso, pois a luz, a sombra, as janelas, as "linhas imaginárias" por ele posicionadas são importantes para construir a narrativa. em alguns momentos os personagens estavam distantes da câmera, mas ao fundo se tinha uma casa e no fundo uma porta alinhada a eles (foto acima). todo esse encaixe constrói uma linguagem. na fotografia ao lado, observem a personagem Celie posicionada no canto esquerdo. junto dela, uma janela aberta com uma luz incrível entrando. isso foi importante para a narrativa, pois nesse instante ela recebia uma carta por muito tempo esperada. perceberam que a janela foi um divisor em diversos sentidos? a imagem contou esse momento através do enquadramento e posicionamento de objetos também. outro ponto que foi importante mirar na arte de Daviau são as sombras. percebi sombras/personagens contra a luz em diversos momentos. esse modo de captar a fotografia é um dos meus favoritos e isso me faz recomendar demais a trama.

saudade. from laryssa andrade on Vimeo.

à maria josé (minha avó)